¿Cómo influye el uso del dibujo en los adolescentes?

Importancia del dibujo en el desarrollo

El dibujo es una forma de expresión y comunicación a través del arte, se considera el primer medio que se utiliza en la infancia para interactuar con la realidad que les rodea. Esta técnica contribuye a distintas áreas del desarrollo, especialmente a la motora, cognitiva y emocional. 

Desde la infancia se va pasando por diferentes fases, donde sus habilidades artísticas van evolucionando y mejorando. Alrededor de los 18 meses de edad tienen lugar los conocidos “garabatos”, después vendría la etapa pre-esquemática y la etapa esquemática, a partir de los 8 años comienza el realismo y para finalizar a los 12 años la etapa pseudonaturalista.

En la actualidad, tanto la familia como la escuela, desde edades tempranas, empiezan a enseñar a dibujar para mejorar la motricidad fina y capacidad creativa. Además, aumenta la actividad cerebral, ya que dibujando se activan ambos lados del cerebro y especialmente el hemisferio derecho donde se encuentra la imaginación y expresión artística. 

Estimular el uso del dibujo es fundamental ya que sirve para interpretar o comunicar ideas y pensamientos, ya sea a nosotros mismos o a los demás. En muchos casos, los profesionales utilizan el dibujo como una herramienta de diagnóstico y evaluación. Para ello, es necesario conocer y analizar una serie de elementos que se pueden observar en el dibujo.

• Intención e interpretación (exploración, descubrimiento, expresión).
• El espacio, el tiempo y el movimiento (se relacionan entre ellos).
• El trazo y la localización (firme, suave, fuerte).
• El ritmo, la armonía y el color (control visual, relación dibujo y mundo exterior).

Además, actividades como los mandalas también contribuyen a la concentración, creatividad y manejo de emociones en todas las edades.

Beneficios del dibujo para adolescentes

La adolescencia es la etapa comprendida entre los 10 y 19 años y se caracteriza por imporantes cambios físicos,prsicológicos, sociales y emocionales, tal y como señala la Organización Mundial de la Salud. Se trata de una fase decisiva del desarollo, en el que los jóvenes construyen su identidad, desarrollan su autonomía y aprenden a relacionarse con el mundo que les rodea.

• Mejora de la memoria visual: dibujar ayuda a observar con más atención y a recordar formas, detalles y proporciones.
• Desarrollo de la creatividad: favorece la imaginación y la búsqueda de nuevas ideas o soluciones.
• Mayor flexibilidad del pensamiento: permite representar una misma realidad de distintas maneras.
• Expresión de emociones y sentimientos: muchos adolescentes encuentran en el dibujo una vía para exteriorizar su mundo interior.
• Refuerzo de la autoestima y la autoconfianza: comprobar su evolución y crear algo propio les aporta seguridad.
• Ayuda en la concentración: dibujar exige atención, paciencia y dedicación.
• Canalización del estrés: puede convertirse en una actividad relajante y beneficiosa para el bienestar emocional.

Además, desde la perspectiva de la psicologia del adolescente dibujo, esta forma de expresión puede ser muy útil para comprender cómo perciben su entorno y cómo representan su realidad interna. Por eso, dibujar no solo tiene valor artístico, sino también personal y educativo.

Ejemplos de dibujos para adolescentes

El arte para adolescentes es una herramienta de ayuda a la autoestima y la autoconfianza, en la que, a través de este medio, el adolescente puede expresar con libertad lo que siente en cada momento y situación. Existen distintos tipos de dibujos (artístico, técnico, geométrico, mecánico y arquitectónico), pero algunos estilos conectan especialmente con sus intereses, referentes culturales y sus formas de comunicación, como són el graffiti, el mango o el cómic.

Graffiti 

Es un arte libre que se caracteriza por realizarse en entornos urbanos, normalmente en grandes superficies como muros, paredes, portones, etc. Pueden ser dibujos o escritos que transmiten un mensaje. En la mayoría de ocasiones, se ve el graffiti como un problema y una ilegalidad de la sociedad, especialmente de los adolescentes, pero también se puede ver como un medio de comunicación artístico para divulgar mensajes positivos y de visibilización social.

Manga 

Estos dibujos se caracterizan por ser estéticos y con rasgos característicos concretos (piel blanca, ojos expresivos, siluetas esbeltas), hacen referencia a los cómics japoneses. En los últimos años, este tipo de dibujos han influido de manera positiva en los adolescentes, ya que son historias ilustradas de fantasía, surrealismo, amor y violencia, se pueden encontrar todo tipo de géneros. Además, estos dibujos e historias ayudan a los adolescentes a evadirse de sus problemas personales.

Cómic

Se puede definir el cómic como una técnica que consiste en expresar una historia a través de viñetas. Estos cuadros o viñetas contienen imágenes o textos para contar relatos y temas concretos. En el mercado actual, se pueden encontrar múltitud de cómic para todas las edades y géneros. Además, este formato facilita la concentración y la memorización de los adolescentes.

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